ארכיון הקטגוריה: קומדיה

איך בונים דמות קומית טובה

איך להפוך את הדמות הקומית שלכם מסתם קול מצחיק לדמות עם מהות קומית

מה הופך דמות קומית לדמות קומית טובה? שהיא מצחיקה! תודה רבה לכם על השתתפותכם בשיעור בקורס הסטנדאפ של ילדי הקומדיה. אבל ברצינות, איך גורמים לדמות קומית להיות מצחיקה? או, זה כבר נושא יותר מסובך. פעם זה היה פשוט יותר, כל מה שהייתם צריכים הוא קול מצחיק ותלבושת מיוחדת, והיתה לכם דמות קומית. היום אנשים רוצים יותר. הם רוצים שהמהות של הדמות הקומית תהיה מצחיקה. ובשביל זה צריך שלדמות שלכם יהיה ״Game״.

מה זה ״גיים״? גיים זה העיקרון של הדמות שלכם. הדבר בה שמצחיק. המנגנון הקומי. אם יש לכם ״גיים״ טוב לדמות שלכם, תוכלו לשים אותה בסיטואציות שונות והיא תהיה מצחיקה בכולם. בוא ניקח כדוגמא את ״סאטרדיי נייט לייב״, המלכים של הדמויות הקומיות החוזרות. לדמות כמו סטפון של ביל היידר, יש ״גיים״ ברור. סת׳ מיירס, המנחה של ״וויקנד אפדייט״, היה מזמין אותו לתת המלצות על בילויים לכל המשפחה בניו-יורק, וסטפון היה מפרט שורה של מועדונים ביזאריים מלאים בסטיות שונות. זה אולי נשמע יותר מדי כמו נוסחה, אבל בזכות תצוגת המשחק של היידר, והכתיבה המושחזת ומלאת הספציפיות של ג׳ון מולייני, הדמות הפכה לפופולרית מאוד. 

הדמויות הקומיות שלי

אני התחלתי ליצור דמויות קומיות על במות הסטנדאפ של תל-אביב. אחת מהדמויות הראשונות שלי הייתה דן בן-ציון, הסטנדאפיסט הסטלן. המצאתי אותו לאחר ששמעתי סטנדאפיסט מספר בדיחת וויד עצלנית במיוחד, והבנתי כמה קל סוג ההומור הזה. אז זה היה ה״גיים״ של דן, הוא היה מציג את עצמו כסטנדאפיסט שיכול לדבר על כל נושא שהקהל זורק לו, אבל כל מה שהקהל זורק הוא היה מקשר לבדיחה גרועה על וויד.

ישנם הרבה מקומות בהם דמות קומית יכולה להופיע היום. פודקאסטים, תכניות טלוויזיה, פרסומות, סרטוני רשת. והדמות יכולה להיות מוגזמת יותר, או יותר מרוכזת ב״גיים״, או מורכבת יותר ופחות מרוכזת ב״גיים״, תלוי בפורמט. בסרטון אינטרנט קצר או מערכון חוזר, עדיף שה״גיים״ יהיה כמה שיותר ברור. אם הדמות היא חלק מסדרה עלילתית בסגנון סיטקום, אז הדמות יכולה להיות יותר רב-מימדית, עם יותר מאפיינים מרק ה״גיים״. 

ב-2020 הייתה לי פינה בתכנית ״קיבלתי תכנית אירוח בערוץ 24״. בפינה, אני גילמתי דמויות שונות שפוגשות את המנחה האורח של התכנית, ולכאורה מומחות בנושא מסויים. הפינה הייתה קצרה, אז ידעתי שאני צריך דמויות עם ״גיים״ ברור, כמו מומחה לשפת גוף שממציא פירושים שיתאימו למה שהוא רוצה, מומחה אוריגמי עם יד אחת שמתוסכל מכך שלא יכול לעשות את האומנות שלו יותר, מומחה לבובות שמשתמש בהן כדרך להפיג את הדיכאון והבדידות שלו, מומחה פריסטייל שחושף בראפ המאולתר שלו פרטים מדכאים על חייו ועוד. 

הדמות האהובה עליי שאני יצרתי היא יעקוב רובינשטיין, הקומקאי והבדרן הוותיק והדוחה. יעקוב, הוא בעצם ההתגלמות של כל מה שאפל ומגעיל בתרבות הישראלית הישנה, החלקים שאנחנו מעדיפים להסתיר בקאלט הישראלי. הוא דמות שמלווה אותי שנים ואני מרגיש נוח בעורה, כי גם לו יש ״גיים״. כל סרט ישראלי, או דמות מעולם התרבות שתזכירו, ליעקוב יהיה סיפור דוחה לספר עליהם. 

וכך עם דמויות אהובות כמו הומר סימפסון, או באזיל פולטי. הומר תמיד יהיה טיפש, ויחפש את הדרך הקלה לעשות משהו, מה שכנראה ישתבש. פולטי תמיד יתעצבן ויתנהג בצורה גועלית לאורחיו בבית המלון, ואז יופתע שזה יתנקם בו. 

אז איך יוצרים ״גיים״ שכזה? איך מתאימים לגיים דמות עם צורת דיבור מתאימה? על זה תוכלו ללמוד בקורס שלי דרך האתר הזה, ילדי הקומדיה. מצפה לראות אתכם שם. 

קראו עוד

הדמויות הקומיות האהובות בכל הזמנים

איך לכתוב סט של חמש דקות  מאת אלזה וואית

איך עושים מצחיק |הספר | ראיון

קומדיות רומנטיות ספרותיות | כל מה שרציתם לדעת

מהן קומדיות רומנטיות בספרות, ואילו ספרים מומלצים בז’אנר הזה? בואו להתאהב בעולם המצחיק והקליל של ספרי הקומדיות הרומנטיות


כשאומרים לנו “קומדיה רומנטית“, הדבר הראשון שעולה לנו בראש אלו סרטים הוליוודיים כמו “כשהארי פגש את סאלי”, “החתונה של החבר שלי”, “איך להיפטר מבחור ב-10 ימים” או “טיפש, מטורף, מאוהב”. אבל לפני שהוליווד אימצה את הז’אנר הזה ויצרה שוברי קופות בכיכובם של שחקנים פוטוגניים במיוחד, הקומדיה הרומנטית הגיעה בכלל מעולם הספרות.

מהי קומדיה רומנטית בספרות?

מקורו של ז’אנר הקומדיה הרומנטית הוא מהתקופה האליזבתנית (בין השנים 1558 ל-1603). היה זה תור הזהב של ההיסטוריה האנגלית, והתרחשה בה פריחה בתחום הספרות, התיאטרון והשירה.
המחזאי הגדול מכולם באותה תקופה היה וויליאם שייקספיר, שלצד מחזות טרגיים וקומדיות פרועות יצר את הקומדיה הרומנטית. מחזאים בריטים אחרים באותה תקופה, כמו תומאס גרין ורוברט לודג’, הביאו גם הם את בשורת הקומדיה הרומנטית לעולם.

ז’אנר הקומדיה הרומנטית התפתח מז’אנר הקומדיה שנולד עוד בתקופת יוון העתיקה. ממש כמו קומדיה, גם קומדיה רומנטית נועדה להצחיק ולבדר את הקהל, והיא מאופיינת בעלילה משעשעת וקלילה. אך בניגוד לקומדיות רגילות, במרכז העלילה של הקומדיה הרומנטית ישנו סיפור אהבה מורכב ומסובך. הדמויות הראשיות מתמודדות עם קונפליקטים ומחסומים שמקשים עליהם לממש את אהבתם ולהתאחד. אך בסופו של דבר, הסוף הוא תמיד טוב. הדמויות מתגברות על הקשיים וסיפור האהבה מסתיים בדרך כלל בחתונה או בחגיגה.

אחת מהקומדיות הרומנטיות הראשונות והידועות ביותר שנכתבו היא “חלום ליל קיץ” של וויליאם שייקספיר. המחזה, שנכתב בסוף המאה ה-16, מציג את סיפורם של ארבעה צעירים שקשורים ביניהם בקשרי אהבה מסובכים, עד שלבסוף הכל מגיע על מקומו בשלום. חבר הפרלמנט הבריטי, סמיואל פיפס שצפה במחזה המקורי, אמר עליו: “זהו המחזה המגוחך והתפל ביותר שאי פעם ראיתי בחיי”. למרות הביקורת הצוננת זאת של אדון פיפס, ז’אנר הקומדיה הרומנטית בספרות כבש את כל העולם ומאז נכתבו אלפי ספרי קומדיות רומנטיות מוצלחות – המושפעים מהקומדיות הרומנטיות בתיאטרון ובקולנוע. הנה כמה מהם לפניכם. 

המלצות על ספרי קומדיה רומנטית

“לחוץ חתונה” / מאת: עומר ברק

גיבור הספר “לחוץ חתונה” הוא אדם לפיד. למרות היותו גבר, הוא נואש להתחתן. כשהוא מגיע לגיל 30 הוא מוצא את עצמו שוב לבד. הוא מתלונן בפני חברתו הטובה, ירדן גת, על כך שהוא לא מצליח למצוא את אשת חלומותיו – זאת שרוצה חתונה וילדים. ירדן, שמחפשת סיפור לכתבה שכולם ידברו עליה, מבינה באותו הרגע שהיא מצאה את הסיפור שלה.
“לחוץ חתונה” זאת הקומדיה הרומנטית בהתגלמותה – הספר משעשע, מצחיק, רומנטי ובסופו אדם מגשים את החלום ומבין שכדי למצוא את הבחורה הנכונה לו, לא תמיד צריך לעשות את הדברים הנכונים.
גם המבקרים שיבחו את הספר: “יותר מדי זמן חיכינו לרומן ישראלי מהיר, שנון, רומנטי וציני במידה, שיודע לפזר את הקסם שבקומדיה רומנטית טובה. ההמתנה הזאת הסתיימה עם ‘לחוץ חתונה’. תענוג גדול” (רענן שקד).
גם העיתונאית דנה ספקטור התלהבה מאוד מהספר: “זו הקומדיה הרומנטית הכי טובה שקראתי אי פעם בארץ, ועוד כתב אותה גבר”.

גם המבקרים שיבחו את הספר: “יותר מדי זמן חיכינו לרומן ישראלי מהיר, שנון, רומנטי וציני במידה, שיודע לפזר את הקסם שבקומדיה רומנטית טובה. ההמתנה הזאת הסתיימה עם ‘לחוץ חתונה’. תענוג גדול” (רענן שקד).
גם העיתונאית דנה ספקטור התלהבה מאוד מהספר: “זו הקומדיה הרומנטית הכי טובה שקראתי אי פעם בארץ, ועוד כתב אותה גבר”.

“מה שנטע אוהבת” / מאת: איילת הירשמן

נטע כהן היא אמא לשני ילדים מתוקים, ויש לה תוכנית רדיו לילית שבה היא משתפת במתכוני בישול ומראיינת בשלנים. הכל זורם אצלה על מי מנוחות, עד שכמו בכל קומדיה רומנטית – גבר נכנס לחייה. נטע נשלחת ללקט מתכונים ברחבי ישראל, ופוגשת את רז המסתורי ממש בזמן שאודי, האקס שלה, מופיע שוב. החיים שלה מקבלים תפנית, ובזמן שהיא מבולבלת משני הגברים הבלתי מושגים האלו, היא ממשיכה לבשל ולאפות מטעמים. לצד סיטואציות משעשעות, הספר משלב גם מתכונים כמו מתכון לעוגת לימון וחמאה רכה, מרק נודלס אסייתי, עוגת תותים וקצפת ופסטה מדרום איטליה.
“מה שנטע אוהבת” היא קומדיה רומנטית משעשעת ומעוררת תיאבון, שקשה להתאפק ולא לזלול אותה בבת אחת.


“אחת שיודעת” / מאת: מריה אלוני


תמר מיטלמן עובדת כמלצרית ב”מקום” – פאב שכונתי. אבל בדמיון שלה היא יושבת בתצוגת אופנה ומסקרת אותה עבור מגזין אופנה. יום אחד היא מחליטה להשאיר מאחור את הבוס המעצבן, ולרדוף אחר החלומות שלה שכוללים בגדי מעצבים ועבודה בתחום נוצץ. בדרך לפסגה היא פוגשת שלל דמויות תל אביביות צבעוניות כמו איתן החתיך והדושבג שלתמר קשה מאוד לעמוד בפניו, ודרור הקיבוצניק עם סנדלי השורש שהמילה “סטייל” רחוקה ממנו מרחק שנות אור.
“אחת שיודעת” הוא קומדיה רומנטית מלאת הומור ושנינות, וכיאה לז’אנר הוא ישאיר אתכם עם מסר אופטימי ומלא תקווה.



“פרויקט רוזי” / מאת: גרהם סימסיון

גבר מחפש אישה שתאהב אותו ותתחתן איתו. לכאורה זה נשמע כמו עוד קומדיה רומנטית טיפוסית, אבל “פרויקט רוזי” הוא ייחודי ממש כמו הדמות הראשית שלו. דון טילמן הוא פרופסור מבריק לגנטיקה שגם נראה טוב, אבל יש לו תסמונת אספרגר. הוא מתקשה בסיטואציות חברתיות ובהבעת רגשות, ולכן הוא עדיין לא מצא את האחת. הוא מחליט לערוך שאלון מדעי שיעזור לו למצוא בת זוג, אלא שאז הוא פוגש את רוזי – “האישה היפה ביותר עלי אדמות”, אך גם מאחרת כרונית ועם אופי עוקצני שממש לא עונה לדרישות שלו. דון מחליט לפסול אותה, אבל אז הוא יוצא איתה למסע לגילוי סוד משפחתי. בדרך כמובן מתרחשות סיטואציות משעשעות וגם מרגשות, שמציגות בפנינו את ההתמודדות של גבר עם תסמונת אספרגר.
הספר היה רב מכר עולמי ואחריו יצאו ספרי ההמשך: “אפקט רוזי” ו”הכל בגלל רוזי”.
מרבית הביקורות היללו אותו, כמו למשל “הגרדיאן” הבריטי: “זהו ספר מלבב שמותאם לצליל הנכון של נושא רציני הנידון בקלות. חוש ההומור של דון טילמן, המספר, מעמיד אותו בשורה אחת עם גיבורים ידועים בעלי סגנון ודרך סיפור קומית. באמצעות מאבקיו הבלתי פוסקים להבין את סביבתו, דון מלמד אותנו למצוא את הצדדים המגוחכים, ולעיתים בלתי הגיוניים של ההתנהגות האנושית, ובכך לקבל בחום את האחר”.



“אפשר לגלות לך סוד” / מאת: סופי קינסלה

אפשר לגלות לך סוד” מספר על אמה קוריגן – אישה עם סודות רבים. היא מסתירה את העובדה שתיק המעצבים שלה מזויף, היא מסתירה מהחבר שלה את מידת המכנסיים האמיתית שלה ולא מגלה לאבא שלה ששתתה יין שהוא ביקש ממנה לפתוח רק בעוד 20 שנה. הכל משתנה כשהיא טסה מסקוטלנד ללונדון, משתכרת בטיסה וחושפת את הסודות הכמוסים ביותר שלה בפני זר מסתורי. היא מרגישה נבוכה ומצטמררת מהמחשבה שחלקה את כל הסודות שלה בפני זר מוחלט, אבל אחרי הכל היא לא תפגוש בו יותר. או שכן?
הספר מציג את כל מה שמאפיין קומדיה רומנטית: הסתבכות עלילתית, התאהבות, עלילה קלילה והכי חשוב – הומור שיגרום לכם לבכות מצחוק.
הספר זכה למעמד רב מכר ולביקורות משבחות: “התזמון הקומי של קינסלה כל כך מושלם, האינסטינקטים שלה כל כך מדויקים… פשוט, תענוג.” (מיאמי הראלד). “תככים מאחורי הגב במשרד, תחרות, שערורייה, אהבה וסקס… הקוראים יזדהו עם הגיבורה המציאותית של קינסלה וגם יתגלגלו מצחוק ממנה.” – (פבלישרז ויקלי).

קראו עוד:

ספרי הומור לרכישה

הספרים הכי מצחיקים

איזה קטעים, קטעים מצחיקים מספרים\ המלך צ’ינגיס הראשון

הדרך של יובל ואמא ש’ך\ רועי מייקל שפי  – ספרים מצחיקים

הסיטקומים שבבסיס “וונדה ויז’ן”

וונדה ויז’ן, הסדרה החדשה של אולפני מארוול מתבססת על מספר סיטקומים מחמישים השנים האחרונות של הטלוויזיה האמריקאית. ילדי הקומדיה עושים לכם סדר בבלגן

השנה, התמנון רב-הזרועות שהוא חברת Marvel Studios, הוציא את סדרת הטלוויזיה הראשונה שלהם בשירות הסטרימינג ״דיסני+״- ״וונדה ויז׳ן״! ובאופן מפתיע הסדרה פונה אלינו, חובבי הקומדיה, לפחות באותה מידה שהיא פונה לחובבי גיבורי-על. סרטי מארוול תמיד היו מלאים בבדיחות ובדמויות שנונות, אך הפעם זה משהו שונה, העולם המסתורי שבו אנו מוצאים את וונדה המכשפה ואת ויז׳ן האנדרואיד מושפע באופן מובהק מסיטקומים שונים ששודרו בחמישים השנים האחרונות של הקומדיה האמריקאית. אבל מאילו סיטקומים כל פרק מושפע? בשביל זה אנחנו כאן.

פרק 1 – Filmed Before a Live Studio Audience

בפרק הראשון אנחנו פוגשים את וונדה וויז׳ן באווירת פיפטיז. הכול בשחור לבן, יש צחוק של קהל ברקע, והעלילה קלישאתית במיוחד: הבוס הקשוח של ויז׳ן (פרד מלמד, ״ליידי דיינמייט״, ״יהודי טוב״) מגיע לארוחת ערב עם אשתו (דברה ג׳ו ראפ, ״מופע שנות השבעים״) בבית, והזוג לגמרי שכח מזה. הפרק מבוסס על הסיטקומים ״לוסי אהובתי״ ו״המופע של דיק ואן-דייק״, בשניהם עקרת בית, לוסיל בול או מארי טיילר מור, הייתה צריכה להתמודד עם, או ליצור, בעיות שנבעו מהעבודה של בעלה המפרנס.

פרק 2 – Don’t Touch That Dial

הפרק השני מעביר אותנו לשנות השישים. הפעם וונדה וויז׳ן מנסים להיטמע ולהשתלב בשכונה ולהשתתף בתחרות הכישרון השכונתית והכל  מבלי לחשוף את כוחות העל שלהם. הפרק הזה מקבל השראה מהסיקטום ״Bewitched״, שעסק במכשפה בשם סמנת׳ה שהייתה יכולה לעשות קסמים בעזרת הזזת האף שלה, והתחתנה עם בן אנוש רגיל, עם הפתיח המצויר בסגנון דומה ועלילה שעוסקת בהחבאת הכוחות האמיתיים של הדמויות הראשיות.

פרק 3 – Now In Color

כמו ששם הפרק רומז, אנחנו עכשיו בשנות השבעים והסדרה עברה לצבע. וונדה גם בהיריון, דבר שהיה טאבו לדבר עליו בסיטקומים בעשורים קודמים (ב״לוסי אהובתי״ לדוגמה היה אסור אפילו להשתמש במילה ״היריון״ אפילו שהדמות בבירור הייתה בהיריון״). הפרק הזה לוקח את השראתו מהסיטקום הקלאסי ״משפחת בריידי״ עם התלבושות הסבנטיזיות של הזוג, עיצוב הבית וצירופם של ילדים לקאסט.

פרק 5 – On a Very Special Episode…

לאחר פרק רביעי, שבו יצאנו קצת מעולם הסיטקום, וונדה וויז׳ן מגיעים לשנות השמונים. הפרק מושפע ממגוון סיטקומים משפחתיים מהעשור הזה כמו ״להתבגר ולהתגבר״, ״קשרי משפחה״, ״צער גידול בנות״ ועוד. הפתיח של הסרט מושפע מאותם פתיחים שבהם הופיעו סצינות משפחתיות על רקע שיר פתיחה מרגש.

פרק 6 – All-New Halloween Spectecular!

ועכשיו אנחנו מגיעים לשנות האלפיים. אין יותר צחוק מוקלט! אין יותר סטים מזויפים! הכל מציאותי יותר! הפרק הזה מושפע בעיקר מסיטקום הקאלט ״מלקולם באמצע״, על משפחה מופרעת במיוחד, וזאת אפשר לראות בפתיח שמשתמש בפונט דומה מאוד. הסיטקומים של התקופה הזאת היו מאופיינים בגישה יותר ריאליסטית מהסיטקומים הסכריניים של ימים עברו, והצגה גם של החלקים השליליים של חיי המשפחה.

פרק 7 – Breaking the Fourth Wall

ולבסוף אנחנו מגיעים לעידן המודרני של סיטקומים מוקומנטריים כמו ״המשרד״ או ״משפחה מודרנית״. סיטקומים חסרי צחוק מוקלט שמוסיפים גם צילום בסגנון דוקומנטרי וראיונות של הדמויות מול המצלמה. הפרק הזה מראה לנו שעם כמה שזה כיף ללעוג לסיטקומים של העבר על הנוסחאות שבהן השתמשו, יש גם נוסחה לסיטקומים המודרניים שאנחנו רואים כיום.

קראו עוד:

איך עושים מצחיק |הספר | ראיון

המופע המטורף של כריס גתארד באינטרנט

שני הפול ראד – הקומיקאי האינדי לעומת שחקן המיינסטרים

האם אפשר ללמוד להיות אדם מצחיק

המורים והיועצים של קורס הסטנדאפ ילדי הקומדיה עונים על השאלה האם אפשר ללמד כיצד להיות מצחיק. כמעט בטוחים שיגידו כן

כולם חושבים שהם מצחיקים, כולם רוצים להיות מצחיקים, אבל מעטים הם האנשים שייצליחו להצחיק קהל גדול של זרים ומעטים עוד יותר האנשים שיתפרנסו מכך באופן קבוע. שאלנו את היועצים והמורים של קורס הסטנדאפ והכתיבה הקומית של ילדי הקומדיה איך אפשר ללמד להיות מצחיק. הנה מה שענו כמה אנשים עם ניסיון:

הסטנדאפיסט והכותב יוסי גבני: “אני לא יודע אם כל אחד יכול יכול להיות מצחיק, אבל אני מאמין שכל מי שיש לו חוש הומור בריא וטוב – יש לו את הפוטנציאל ואפשר ללמד אותו איך להיות יותר מצחיק. אם אתם אוהבים קומדיה, אוהבים לצחוק, מבינים בדיחות לפני כולם, צוחקים לבד מדברים ונהנים באמת לצחוק – אתם יכולים ללמוד גם להצחיק”.

הסטנדאפיסטית ויוצרת הרשת דורון רהב: “אי אפשר ללמוד להצחיק. אפשר ללמוד לראות את החיים בצורה אחרת. אני מאמינה שאותנטיות זה המפתח לקומדיה טובה. אם מחברים משהו אישי ונותנים לו זווית ראייה ייחודית, אפשר גם להצחיק וגם לגעת בלב. ולדעתי זה השילוב המושלם כדי להיות סטנדאפיסטית טובה ואף מצוינת!”

הסטנדאפיסט, התסריטאי וכותב התוכן יונתן עמירן: “במילה אחת: כן. בשתי מילים: פ**ינג כן. רואים? זה לא היה מצחיק. ויש הרבה סיבות למה. ואם אני יכול ללמד אתכם למה זה לא מצחיק, אז אני יכול גם ללמד איך להפוך את זה לכן מצחיק. יש דברים מסויימים בקומדיה שאפשר להבין, יש הרבה נוסחאות, ויש דברים שאני ממליץ לעשות וממליץ לא לעשות. חשוב גם להבין את הקהל שאותו אתם רוצים להצחיק, וזה גם משהו שאפשר ללמד. בקיצור, אני אומר שאפשר ללמד להיות מצחיק, אבל רק אם הבן-אדם שמלמד אתכם גם למד להיות מצחיק מאנשים מצחיקים”.

הסטנדאפיסט והתסריטאי אורי ברויר: “לא הייתי מנסח ”ללמד להיות מצחיק, אבל בהחלט אפשר לעזור לאנשים להצליח להצחיק אחרים יותר, להבין מה גורם לנו לצחוק ואיך ניתן לנסח, להגיש ולהציג דברים באופן מצחיק יותר”.

לקורס הסטנדאפ

קראו עוד:

כתיבה קומית  – טיפים למתחילים

כותבים קומיים

שי גלבר על ספרו “צחוק, צחוק, אבל ברצינות” ראיון

איך בדיחה נולדת?

איך לכתוב סט של חמש דקות  – מאת אלזה וואית


הקטעים הכי מצחיקים 2020

הסרטונים הכי מצחיקים השנה, הסרטונים הכי מצחיקים 2020 באינטרנט

השנה 2020 הייתה מההשנים הגרועות ביותר מאז 1939, אבל למזלנו יש לנו קומיקאים ממש נחמדים ברשת שהופכים את העולם למצחיק יותר ופחות מבאס. הדגש במאמר זה יהיה על סרטונים אינטרנטיים ומערכונים מצולמים ופחות קטעים טלוויזיוניים או קטעים כתובים. אז מי הכי הצחיק השנה?

שיחות עם רואה חשבון / ענת אורן

אין ספק שזה היה המערכון הכי מצחיק מבחינתי השנה, אחרת לא הייתי כותב אין ספק. ענת אורן, כותבת ראשית בסדרת הקומדיה רון, ממשיכה עם ההומור הייחודי שמשלב פגיעות, שנינות וחדות לצד אביתר חלימי.

הקואוצ’ר שישנה את חייך / מתן וייסמן וירדן משולם

יש המון פארודיות על סרטוני מוטביציה, אבל כאן הכימיה בין ירדן משולם בדמות הקואוצ’ר ומתן וייסמן עושה את העבודה. אני מאוד אוהב את הסרטונים של מתן וייסמן כי אפשר להסתכל במיוט על הפרצופים.

 

מועדון קרב קורונה

הכתב המיתולוגי של ילדי הקומדיה בתגובה קאנונית לסרט הקאלט מועדון קרב. זה הסרטון הכי טוב שלו בתקופת הקורונה והסרטון שהכי הצחיק אותנו בתקופת הקורונה, כי זו התקופה שהיא עכשיו.

 

קראו עוד:

הפקת סרטונים מצחיקים

וידיאו קומדי סרטונים מצחיקים, 7.5-23.4

וידיאו קומדי, סרטונים מצחיקים לשבועיים 16.4-4.4

 

אדינבורו פרינג’ 2020: פסטיבל הפרינג’-קומדיה שלא קרה

ב-2019 יונתן עמירן הבטיח לעצמו שבשנה הבאה הוא יחזור לפסטיבל הפרינג’ באדינבורו. זה לא קרה. אז מה עושים במקום?

זוכרים את שנה שעברה? זוכרים את 2019? איזו שנה נהדרת. נכון היה עדיין את טראמפ, וביבי, והתחממות גלובלית וג׳ימי פאלון, אבל לא היה לנו קורונה. איזו תקופה נפלאה. בחודש הזה לפני שנה הייתי בפסטיבל הפרינג׳ באדינבורו, לארבעה ימים של מופעי קומדיה שונים ומשונים. ראיתי שם את הקומיקאי האמריקאי דן סודר עושה את המופע שלו Son of a Gary לפני שיצא כספיישל ב-HBO, גיליתי שם את מארק וואטסון שהפך לאחד הקומיקאים הבריטיים החביבים עליי ואפילו יצא לי להופיע לאיזה 7 דקות מופלאות. אחרי אותם ארבעה ימים של שיכרון חושים קומי, שהיו למעשה הביקור השני שלי אחרי יומיים ב-2017, החלטתי שאהפוך את הביקור בפסטיבל לעניין שנתי. כל שנה באוגוסט אשים פעמיי לאדינבורו הקרירה והגשומה ואראה מה לפסטיבל הפרינג׳ יש להציע. אבל אתם יודעים איך אומרים: האדם מתכנן תכניות, ומדענים בוואהן צוחקים.

איך שחזרתי, התחלתי לצפות לאוגוסט הבא. בדקתי את edfringe.com כל כמה זמן, לראות איך הם מתכוננים לפסטיבל המתקרב. לקראת ינואר 2020, התחילו להודיע על המופעים הראשונים ואני כבר סימנתי לי כמה שעניינו אותי. ואז התחילו שמועות על איזה וירוס מסוכן בסין. ״אבל זה בסין!״ חשבתי לעצמי ״מה הסיכויים שזה יגיע לפה או לאדינבורו״.  באפריל הודיעו אגודת הפרינג׳ באופן סופי שהפסטיבל לא יתקיים השנה, לראשונה זה יותר משבעים שנה. 

הייתי שבור. אני יודע שזה נשמע מטופש ופריבלגי להתבאס ממשבר הקורונה כי אני לא יכול לבזבז אלפי שקלים על טיסת קונקשן לפסטיבל שביליתי בו בעבר שישה ימים, אבל אני מרגיש שבששת הימים ספגתי את מה שמכונה ״רוח הפרינג׳״. רוח של יצירת קומדיה עצמאית ומקורית שקיימת בשביל אהבת הקומדיה. אני מודע לכך שרוב המופעים בפרינג׳ הם כנראה די גרועים. הם מלאים בכל הדברים הגרועים בהומור בריטי עכשווי: הישענות מוגזמת על משחקי מילים, רפרנסים אקטואליים והשקעה גדולה בניסוח מתוחכם במקום בלהיות מצחיק. אבל העובדה שקיים פסטיבל כזה ששם קומדיה במקום כה מרכזי מחממת את ליבי הקר. 

אני מתגעגע להליכה ברחובות אדינבורו היפהפיים ולראות את הקומיקאים מחלקים פליירים להופעות של עצמם, או מחזיקים דלי לתרומות לאחר ההופעה. אני מתגעגע ללכת מחלל הופעות אחד לאחר ולראות איך כל העיר מגוייסת לפסטיבל. אני מתגעגע לשבת בחדר צפוף עם קבוצה של זרים, מאוחדים באהבתנו לקומדיה. תחושת הגעגוע הזה מתבטאת היטב בשיר הזה  שהוציאה יוצרת הקברט ומופיעת הפרינג׳ הוותיקה לורי בלאק בו היא שרה בערגה על מה שהיה פעם. ״Admit it you even miss those bloody Silent Discos״  היא שרה, כאזכור למנהג המשונה של קבוצות מאורגנות באדינבורו לערוך ״מסיבות שקטות״ בהן כולם מקשיבים למוזיקה באוזניות. 

אז מה עושים באמת עכשיו? מה עושים מעריצי הפרינג׳ ברחבי העולם, ויותר מכך מה עושים הקומיקאים מרחבי העולם שרגילים להופיע בפסטיבל בתקופה הזו? למרבה המזל, אותה רוח פרינג׳ חיה ומפעמת גם במארגני הפסטיבל, ולכן edfringe.com מנסה בשבועות האחרונים לשמור את הפסטיבל חי בצורה וירטואלית. זה יותר טוב מכלום! בקושי. הדבר הגדול שהאתר יצר השנה הוא Fringe on Fridays, ארבעה מופעי אינטרנט שבועיים שבהם קומיקאי או קומיקאית מנחים בלייב ומפנים למספר קטעים שהוקלטו מראש על ידי אמנים שונים, לרוב בבתיהם. אני שילמתי על שניים מהמופעים האלה, מתוך אהבתי הגדולה לפרינג׳, ואני חייב להגיד שהם לא לגמרי שווים את התשע פאונד. אני מעריך את המאמץ שאגודת הפרינג׳ השקיעה בהם, והכסף הולך לאמנים ולפסטיבל, אבל לא ממש נהניתי מהמופעים. סטנדאפ בבית למצלמת רשת, הוא דבר מוזר מאוד, וכנראה שגם אם הפסטיבל היה מתקיים כסדרו, לא הייתי הולך לראות את האמנים שהם בחרו. 

בנוסף למופעים האלה תוכלו למצוא באתר רשימה של מופעים וירטואליים שונים, הכוללים הקלטות חיות של מופעי עבר, מופעי זום ועוד במחירים שנעים בין חינם לעשר פאונד. יש אפילו פסטיבל אלטרנטיבי בשם Shedinburgh, שמציע כרטיסים להופעות אינטרנט בשידור חי מצריף (shed). האתר גם יצר פלטפורמה חדשה לסרטונים באורך דקה מרחבי העולם, ואפילו עבדכם הנאמן שלח סרטון.

פסטיבלי קומדיה אחרים ברחבי העולם גם בוטלו, כולל פסטיבל הסטנדאפ של נטפליקס שהיה אמור להתקיים לראשונה השנה, וגם פסטיבל הקומדיה של ניו-יורק. פסטיבל Just For Laughs הוותיק במונטריאול בהתחלה נדחה לספטמבר, אבל מאז הם אומרים שכנראה יתקיים במתכונת דיגיטלית בלבד. 

מה העתיד צופן לפסטיבל הפרינג׳ של אדינבורו? אין לדעת. באתר תוכלו לקנות חולצות עם הלוגו של ״פרינג 2020״ מחוק וכתוב ״2021״, אז נראה שהם אופטימיים לגבי שנה הבאה. אני פסימי מטבעי, ולכן צריך פסטיבלים כאלה כדי לעודד אותי, אז אני לא יודע. אני מקווה מאוד ששנה מעכשיו אני אדווח לכם שוב מהפסטיבל הנהדר, ספוג מגשם באוגוסט בחדר מלון קטן. אבל כרגע, נותר לנו רק לתהות ולהתגעגע. 

צחוק בצד פרק 14- לילך ברנע לשם

לילך ברנע לשם (“עד כאן”, “גב האומה”) מכריזה על סופה של הסאטירה, מפרסמת חטיפים ונאלצת לעשות פריסטייל ראפ. בהמשך הפרק, כותב השלטים הקומי אלי קלמן מדבר על היצירה שלו וקומיקאית הרשת בת לוי (לני כהן) אומרת את כל האמת בפרצוף.

אפל פודקאסטס:

https://podcasts.apple.com/il/podcast/%D7%A4%D7%A8%D7%A7-14-%D7%9C%D7%99%D7%9C%D7%9A-%D7%91%D7%A8%D7%A0%D7%A2-%D7%9C%D7%A9%D7%9D/id1475669266?i=1000486217271

ספוטיפיי:


לינק כללי:

https://no-joke.pinecast.co/episode/618379d84f2b4b73/14-

צחוק בצד פרק 13- אביתר חלימי

אביתר חלימי (“היום בלילה עם גורי אלפי” “ץ סופית”) מדבר על מתיחות בטלפון, חייזרים שמאלנים וביצי זהב. בהמשך הפרק, מתארח חיים חרציפן-האיש שמאחורי כמה מהקאמבקים המתוקשרים בטלוויזיה, ויחיאל בכט, עורך דין והרפתקן, חולק סיפורים מביכים למרות שאף אחד לא ביקש ממנו.

אפל פודקאסטס:

https://podcasts.apple.com/il/podcast/%D7%A4%D7%A8%D7%A7-13-%D7%90%D7%91%D7%99%D7%AA%D7%A8-%D7%97%D7%9C%D7%99%D7%9E%D7%99/id1475669266?i=1000475467001

ספוטיפיי:

לינק כללי:

https://no-joke.pinecast.co/episode/da1ff678f83f4940/13-

המופע המטורף של כריס גת’ארד באינטרנט

יונתן עמירן מספק לכם בידור לבידוד, בעזרת אימפריית הקומדיה האינטרנטית של קומיקאי מניו-יורק

אז, כן חברים. אנחנו במצב משונה במיוחד, שמשאיר את רובנו עם הרבה זמן פנוי להרוג בבית. אנחנו יכולים להציע לכם פה רשימה של סיטקומים וספיישלי סטנדאפ בנטפליקס, אבל את זה כולם עושים. מה אם אני אגיד לכם שיש תכנית שתספק לכם מאות שעות של קומדיה מטורפת ולא צפויה, וכל זה ביוטיוב, בחינם לחלוטין. בואו ואני אספר לכם חברים על האובססיה שלי זה שנים ארוכות, The Chris Gethard Show ואימפריית הקומדיה העצמאית שהיא יצרה.

אני כתבתי פה בעבר על כריס גת׳ארד, אחד מהקומיקאים האהובים עליי. אבל להגיד לכם את האמת, למרות אהבתי לאלבום הסטנדאפ שלו, My Comedy Album, ומופע היחיד שלו, Career Suicide: שניהם מלאים בסיפורים אישיים מרגשים ומצחיקים על התמודדות עם דיכאון, הסיבה האמיתית שאני אוהב אותו היא  בזכות תכנית האירוח/ פאנל/ סטדנאפ/ מערכונים/ וריאטי שהוא יצר ושידר בטלוויזיה הקהילתית של מנהטן בין השנים 2011 ל-2015. אני אסביר, ב-2010, כריס גת׳רד, קומיקאי ומאלתר שעשה לעצמו שם בתיאטרון האימפרוב האמריקאי UCB, קיבל את הזדמנות חייו להופיע בסדרת טלוויזיה בהפקת וויל פרל בשביל קומדי סנטרל. הסדרה נקראה Big Lake והיא הייתה כישלון גדול, עם הרבה ביקורות אכזריות שהתרכזו בגת׳ארד חסר הניסיון. גת׳ארד למוד הכשלונות, החליט לקחת את המופע החודשי שהעלה ב-UCB, ולהשתמש במעט הכסף שהרוויח, ולהתחיל תכנית שבועית ב-MNN, ערוץ הטלוויזיה הקהילתי של מנהטן. התכנית הראשונה הייתה אסון, אבל לאט לאט, החל גת׳ארד ליצור משהו מיוחד, בעיקר בזכות חבריו מה-UCB שהביא להיות הפאנל שלו: שאנון אוניל, הסיידקיקית השנונה והעוקצנית, מרף מייר, איש פרוע ומשופם שמספר רבות על עברו המטורף, בת׳ני הול, קרן שמש בעלת לב גדול ו״הדג האנושי״, דייב בלוובאנד, קומיקאי שהתלבש בבגד ים ומשקפיי צלילה והציג את עצמו בתור יצור מהים, שיודע רק לענות על שאלות ״x נגד y״. להם הצטרף גם ה״ראנדום״, מישהו מקהל התכנית שהצוות לא מכיר, ומוחלף כל כמה חודשים.

פורמט התכנית היה פשוט בהתחלה, נושא או פעילות מסויימת באולפן, ונושא שיחה בטלפונים, כן, התכנית שודרה בשידור חי והזמינה אנשים מן היישוב להתקשר ולדבר עם המשתתפים ( האם עבדכם הנאמן, בצעירותו, התעורר בשעות לא שעות וניסה להתקשר לניו-יורק כדי להיות בתכנית? אני לא אכחיש). אבל עם הזמן התכנית ניסתה פרקים שאפתניים יותר כמו פרק בו עושים ל״דג האנושי״ שעווה בשידור חי, פרק של דמויות קומיות חדשות שהוצעו על ידי הקהל ונכתבו על ידי הכותבים, פרק בו כל הפאנל חובשים כיסויי עיניים בזמן שהצוות מענה אותם, פרק עם שולטת דום, פרק בו גת׳ארד חייב לבצע מונולוג סטייל ״לייט נייט״ ונענש עם הקהל לא צוחק, פרק שמתרחש ברומא העתיקה ועוד. גם דמויות קומיות שונות החלו להופיע במהלך התכנית כמו ״ואקיישן ג׳ייסון״, איש חובב חופשות טרופיות שכריס שונא, סוס ודבורה אנושיים שמדברים רק במשחקי מילים על סוסים ודבורים, וה״הינט-מאסטר״ דמות שהומצאה על  המקום כדי לעזור לצופים במשחק קשה, אבל השתלטה על התכנית.

עם הזמן התכנית צברה עדת מעריצים של אנשים שמצאו בית חם ואוהב במופע המוזר הזה. גת׳ארד קרא לתכנית ״התכנית המוזרה ולפעמים העצובה ביותר בטלוויזיה״ ותיאר אותה כבית חם ללוזרים, ווירדוז ואנשים שלא מוצאים מקום אחר בשביל עצמם. מתקשרת זכורה אחת הייתה נערה מדוכאת וחובבת קומדיה בשם אליסה, לה כריס וחבריה עזרו להתמודד עם גיל ההתבגרות הקשה. והיום? יש לה תכנית בקומדי סנטרל. גת׳ארד גם החל להופיע בתכנית אירוח אמיתיות לקדם את התכנית כמו קולברט, וקונאן, והחלו להגיע סלבס לתכנית המשונה כמו חניבעל בורס, הסטנדאפיסט וכוכב ״המופע של אריק אנדרה״ שהשתתף בפרק בו המתקשרים עשו סקס טלפוני עם הפאנל, איימי פולר שעזרה לפאנל לחזות את העתיד או זאק גליפאניאקיס שסיפר אנשים אמיתיים באולפן.

לאחר ניסיון כושל להעביר את התכנית ל״קומדי סנטרל״, התכנית זכתה להפוך לתכנית טלוויזיה אמיתית בערוץ Fusion למשך שתי עונות ועוד עונה בערוץ TrueTV. העונות האלה לא היו פרועות ומצחיקות כמו העונות בטלוויזיה הקהילתית (והעונה השלישית בכלל לא זמינה לצפייה בארץ) אבל כן היו שם כמה פרקים מעולים כמו הפרק שבדק את גבולות הצנזורה עם פיט הולמס או פרק המופת בו פול שיר וג׳ייסון מאנטזוקס (״הליגה״, הפודקאסט How Did This Get Made) שיחקו עם הצופים משחק בו היו צריכים לנחש מה מתחבא בפח זבל ענקי. אני לא אספיילר לכם ואגלה לכם מה היה בפנים, רק אגיד שזו הפתעה גדולה.

לאחר שלוש עונות בטלוויזיה האמיתית התכנית בוטלה. אבל זה לא סוף הסיפור. כי ב-2019 גת׳ארד הקים תכנית חדשה, שוב בערוץ הקהילתי של מנהטן, בשם Chris Gethard Presents, בוא הוא נותן לחברים שלו מקהילת הקומדיה האלטרנטיבית בניו-יורק שעה לעשות מה שהם רוצים בטלוויזיה. כל פרק מונחה על ידי קומיקאי או קומיקאית או צמד אחר והתוצאות משוגעות. יש אופרת סבון חיה על מכון מסאז׳, סמינר סטנדאפ פארודי מסטנדאפסיט צעיר, מבטיח וחובב הומור שחור בשם מרטין אורבאנו, משחק Choose Your Own Adventure, מחזה שמתרחש בחדר המתים של ספינת תענוגות, תכנית שמונחית על ידי תרנגול מדבר שהופכת לדרמה רצינית, וסרט מארוול. לא כל פרק הוא טוב, אבל זו בהחלט קומדיה מיוחדת ולא צפויה שאתם יכולים לראות כל שבוע בחינם. גת׳ארד אמר שהוא רוצה ליצור UCB או ״אופן מייק״ חדש, חממה קומית לדור העתיד של הקומדיה האמריקאית. כרגע, הם לא עושים תכניות חדשות כמובן אבל יש לכם הרבה להשלים.

ובשביל שיהיה לכם יותר קל, עבדכם הנאמן הכין לכם שני פלייליסטים עם הפרקים האהובים עליי של The Chris Gethard Show ו-Chris Gethard Presents. צפו בהם, צחקו, תהנו ונעבור את המגיפה הזאת ביחד.

לברוח – קומדיית מתח חדשה של HBO בהוט

לברוח” (“Run“) היא קומדיית מתח חדשה של רשת HBO, שיצרה ויקי ג’ונס, שגם ביימה את העיבוד התיאטרלי של “פליבג” – הצגה שנכתבה על-ידי היוצרת זוכת ה”אמי” ו”גלובוס הזהב” פיבי וולר-ברידג’ (שמשמשת כמפיקה ב”לברוח”) ולאחר מכן עובדה לטלוויזיה והפכה לסדרת הלהיט.

את הסדרה מובילים זוכת ה”אמי” והמועמדת ל”גלובוס הזהב”, מריט וובר (“האחות ג’קי”, “המתים המהלכים”), והמועמד לפרס ה”טוני”, דומנהול גליסון (“מראה שחורה”, טרילוגיית “מלחמת הכוכבים” החדשה).

וובר מגלמת את רובי ריצ’רדסון, אישה נשואה שמנהלת חיי שגרה נוחים ומשמימים שכרתה ברית לפני 17 שנה עם בילי (גליסון), בן זוגה בתקופת הקולג’, למקרה ששניהם יצטרכו לברוח מחייהם העתידיים: אם אי פעם מישהו מהם יקבל מהאחר הודעת טקסט עם המילה “לברוח”, והאחר יענה עם אותה המילה, הם יעזבו הכל ויצאו לטיול ברחבי אמריקה ביחד. 

לצדם של וובר וגליסון משתתפים בסדרה גם וולר-ברידג’, זוכה פרס ה”סאג” ריץ’ סומר (“מד מן”, “GLOW”), וזוכת ה”אמי” ארצ’י פנג’אבי (“האישה הטובה”, “שטח מת”).

החל מה-13.4, ימי שני ב-23:30, ב-HOT HBO, ב-HOT VOD וב-NEXT TV